Exposition Autonomie Zéro à la Cité internationale des arts

———

■ Exposition  Autonomie Zéro

Co direction artistique : Gilles Alvarez (Le CENTQUATRE-Paris) et Dominique Moulon (commissaire associée à la Biennale Némo)

Il est de multiples manières d’envisager l’absence ou la perte d’autonomie, tant chez l’humain que chez la machine, mais c’est une question sociétale essentielle. Nous avons, au fil du temps, délégué nos connaissances et intelligences aux centres de données et applications. Jusqu’à nos souvenirs les plus intimes dont on ne saurait dire avec précision où ils sont localisés. Nous perdons tous nos moyens à l’idée même qu’une batterie soit faible ou qu’un service, ne serait-ce que temporairement, soit inaccessible…  

L’exposition Autonomie Zéro vise à remettre de l’humain dans la machine comme à révéler l’importance des décisions ou intuitions qui sont nôtres et le resteront vraisemblablement encore pour longtemps. Les algorithmes, nous dit-on, sont susceptibles d’apprendre par eux-mêmes si tant est qu’on les stimule. C’est cette stimulation essentielle que l’on veut examiner ici, à travers les œuvres d’artistes au plus près des dispositifs techniques qu’ils mettent en œuvre pour faire acte de création ensemble. La dédramatisation de l’absence ou de la perte d’autonomie nous permet d’envisager l’interdépendance telle la valeur première d’un art d’aujourd’hui en cette ère du tout-numérique.  

■ Vernissage le 21 novembre sur invitation uniquement à partir de 18h

Crédit Image Une –Mark de Marion Balac et Carlos Carbonell

■  Oeuvres et artistes

[su_expand more_text= »Découvrir tous les artistes » height= »160″ link_color= »#FF0066″ link_style= »button » link_align= »left » more_icon= »icon: caret-down » less_icon= »icon: caret-up »]

— Cybernetics: From 1942 onwards de Donatien Aubert 

— Mark de Marion Balac et Carlos Carbonell 

— Landscape Past Future et The loudest sound in the room experienced very quietly d’Adam Basanta 

— IAgotchi de Rocio Berenguer 

— A Truly Shared Love d’Emilie Brout et Maxime Marion 

— L’Être, la Machine et le Néant de Christophe Bruno 

— À cœur ouvert de Quentin Destieu 

— MinitelSe de Benjamin Gaulon et Jérôme Saint-Clair 

— need ideas!?!PLZ!! d’Elisa Giardina Papa 

—  Data Shop de Varvara Guljajeva & Mar Canet 

— Asemic Languages de So Kanno et Takahiro Yamaguchi 

— Oracle et Fifteen pairs of mouths d’Esmeralda Kosmatopoulos 

— Nintendogs de Fabian Kühfuß 

— Positioning systems VI – Falling objects de Pe Lang 

— DreamBank de Claire Malrieux 

— URL Stone d’Egor Kraft 

— Where Is My (Deep) Mind? de Julien Prévieux 

— Résidence de Bérénice Serra avec Marion Balac, Raphaël Fabre, Mathieu Tremblin, Arzhel Prioul et Julien Toulze.

[/su_expand]

[su_custom_gallery source= »media: 12369,12373,12374,12371,12370,12372″ width= »920″ height= »440″]

———

[ INFOS PRATIQUES ]

Cité internationale des arts, Paris 4e 

Exposition en entrée libre du 22 nov. au 1er déc. : les samedis et dimanches de 12h à 19h et du lundi au vendredi de 14h à 19h, plus d’informations à venir sur www.citedesartsparis.net/

► Vernissage le 21 nov. sur invitation à partir de 18h (ouverture presse à 14h)

Des médiateurs.trices, élèves de l’école IESA seront présent.e.s dans l’exposition pour vous guider.